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31/08/14

Pausa caffè



Aperture parigini


Segnatevi le date, 25 e 27 Ottobre, e fissate un albergo a Parigi, perché sarà una settimana intensa.


Oltre a le Fiac, dal 23 al 26 Ottobre, ci sarà la riapertura del Museo Picasso, il 25 Ottobre, ospitato nell'elegante Hôtel Salé  che da cinque anni è chiuso per lavori di rinnovamento. 


Due giorni dopo, Lunedì 27 Ottobre quello della Fondazione Louis Vuitton, voluta da Bernard Arnault, proprietario del gruppo LVMH, che ha coinvolto il noto architetto americano Frank Gehry per il fantatsico edifico che aprirà a nord del Bois de Boulogne. 




30/08/14

Huang Yong Ping per Monumenta 2016


Dopo il mediocre successo della coppia  Ilya et Emilia Kabakov sarà l'artista cinese Huang Yong Ping, ma che da diversi anni vive in Francia, a occupare i maestosi spazi del Grand Palais per il prossimo progetto di Monumenta, nel 2016, si spera con un intervento più adatto a questo luogo, dopo le casettine della coppia russa. 


Ma a vedere il suo lungo percorso creativo sarà quasi certamente un'opera spettacolare. 



29/08/14

Alberto Burri 1915 - 2015



Il 12 marzo 1915, a Città di Castello, nasceva Alberto Burri. Il prossimo centenario della sua nascita sarà occasione per un ampio programma di iniziative che in diverse sedi italiane, europee e negli Stati Uniti ricorderanno il grande Maestro. 

Tra i momenti di maggior rilievo, la grande retrospettiva al Guggenheim Museum di New York, che sarà successivamente riallestita in Germania e in Italia; un originale e simbolico momento celebrativo nella sua Città di Castello costituito da un convegno di studi e dal Summit internazionale degli Artisti; il restauro e completamento del Cretto di Gibellina accompagnati da una mostra palermitana al Riso; la ricostruzione a Milano del Teatro Continuo nel Parco Sempione; la pubblicazione del Catalogo Generale del Maestro e la lavorazione di un film a lui dedicato, oltre a momenti di approfondimento e confronto tra Burri e altri due grandi maestri della’Alta Valle del Tevere: Piero della Francesca e Luca Signorelli.

Le iniziative sono state messe a punto dalla Fondazione Palazzo Albizzini Collezione Burri, presieduta dal prof. Bruno Corà, con sede a Città di Castello e si concretizzeranno grazie alla collaborazione di diversi Enti locali, tra cui la Regione Umbria, la Provincia di Perugia, il Comune e la Fondazione Cassa di Risparmio di Città di Castello, partner italiani e internazionali, sotto l’egida del Ministero dei beni e delle attività culturali e del turismo. (Legge 14.04.2014, n. 63 Disposizioni per la celebrazione del centenario della nascita di Alberto Burri).

Tutte le attività previste hanno lo scopo – come ha dichiarato Corà – di “far conoscere meglio l'opera e il contesto culturale entro cui Burri l'ha concepita e realizzata incidendo sull'arte contemporanea del XX secolo e oltre”.


Il programma definitivo è già preciso nei suoi appuntamenti di maggior rilievo, promossi, gestiti o stimolati dalla Fondazione. Ad essi andranno a aggiungersi molte iniziative che soggetti diversi, in Italia ma anche all’estero, stanno mettendo autonomamente a punto per ricordare Burri nel suo primo centenario.

Epicentro ideale delle iniziative sarà, naturalmente, Città di Castello dove la Fondazione ha sede e dove il Museo voluto dal maestro conserva e propone molte delle sue opere di maggior rilievo: momenti di approfondimento, attività didattiche, aperture straordinarie e diverse altre iniziative rivolte al territorio ma anche al turismo culturale sono previste da ora fino alla primavera del 2016, dando vita a quello che già viene denominato l' “anno lungo” di Burri.






28/08/14

Le Mouvement

Christian Jankowski Kunstturnen, 2014

Suddiviso in tre fasi Le Mouvement è un articolato progetto che si svolge a Biel/Bienne, condividendo scultura, performance e spazi urbani nella forma attiva del movimento. 

Il progetto è iniziato i primi di Agosto e si concluderà a Novembre, ora è in svolgimento la sezione più performativa con noti artisti internazionali.

 Simone Forti, Huddle, 1961

Press release 

The 12th edition of the Swiss Sculpture Exhibition continues the innovative spirit of the format by offering the most radical edition yet. True to its provocative legacy of sixty years, the three-folded exhibition Le Mouvement challenges the very definition of public art by creating no sculpture at all. The exhibition is dedicated to performance in the urban space. 
The 2014 edition is organized by two curators: Gianni Jetzer (New York) and Chris Sharp (Mexico City). Their concept emphasizes the body in movement, both physically and socially. The exhibition is composed of three independent parts, which enrich and complement one another. 
Movement I kicks off with a reconfiguration of sculptures from former editions. Different representations of the human body in movement are investigated in a juxtaposition of sculpture and performance.Movement II titled Performing the City responds to the first part by transforming the very city of Biel/Bienne into a vivid and dynamic performance space. Movement III, a museum survey at Kunsthaus CentrePasquArt titled The City Performed, consolidates the past with the present.
Symposium
With the participation of Bojana Cvejić, Gianni Jetzer, André Lepecki, Jean-Luc Nancy, Natasa Petrešin-Bachelez, Hans Rudolf Reust, Peter J. Schneemann, Chris Sharp and Jan Verwoert in co-operation with the Contemporary Art History Department of the University of Bern and the Bern University of the Arts (BUA) on July 4 and 5.

For further information, please contact info@lemouvement.ch.
Artist list
Vito Acconci, luciana achugar, Francis Alÿs, Alexandra Bachzetsis, Nina Beier, Max Bill, Pablo Bronstein, Trisha Brown, Paulo Bruscky, Alex Cechetti, Egle Budvytyte, Goda Budvytyte, Ieva Misevičiūtė, Martin Creed, Willi Dorner, Douglas Dunn, Felipe Ehrenberg, VALIE EXPORT, Simone Forti, Alicia Frankovich, Dara Friedman, Gelitin, Tomislav Gotovac, Alberto Greco, Anna Halprin, Maria Hassabi, Sanja Iveković, San Keller, Jiří Kovanda, Germaine Kruip, Köppl/Zacek, Myriam Lefkowitz, Jérôme Leuba, Marko Lulic, Liz Magic Laser, Babette Mangolte, Rachel Mason, Olivier Mosset, Kelly Nipper, Neša Paripović, Ewa Partum, Alexandra Pirici, Miervaldis Polis, Prinz Gholam, Ariana Reines, Mladen Stilinović, Rirkrit Tiravanija / Julius Koller, Ulla von Brandenburg/Lin Yilin/Christian Jankowski/Hermann Hubacher


27/08/14

Art Master a St.Moritz

Shilpa Gupta

Anche quest'anno l'elegante e mondana St.Moritz ci offre una nuova edizione di Art Masters, alla sua settima edizione, con una vasta proposta di artisti di fama internazionale.
Quest'anno l'evento si concentrerà  in particolare sull' India, declinandolo fra la realtà e il mito di queste terre lontane.

Francesco Clemente

Dal 22 fino al 31 Agosto 2014 gli spazi pubblici della città esporranno opere di diversi artisti ispirati da questo tema esotico, fra i tanti ci saranno Nalini Malani, Jitish Kallat, Julian Schnabel, Francesco Clemente, Philipp Keel e Billy Childish, lavori intensi che troveranno nel pittoresco sfondo del paesaggio dell'Engadina una suggestiva atmosfera.

Leiko Ikemura

Ancora una volta, il WALK OF ART sarà il collegamento vitale tra tutte le sedi espositive: 30 Installazioni e mostre in numerosi spazi pubblici e privati​​, nonché l'uso di luoghi assolutamente non convenzionali permetterà ai lavori presentati di apparire in una luce nuova.
Le selezionate e prestigiose gallerie locali presenteranno proprie proposte legate al tema dell'India. 
Martin  Kippenberger

Oltre alla possibilità di visitare le mostre da soli, ci sarà anche offrire visite guidate tutti i giorni espositivi a St. Moritz e Zuoz.

26/08/14

DEPART Foundation new program



Gabriele De Santis Pumpkin Gets a Snakebite, 2014
Marble, Acrylic, Framed  -122 x 92 cm (48" x 36 ¼") -Unique

Dall'inizio settembre 2014, DEPART Foundation presenterà un nuovo programma, una serie di mostre con artisti internazionali nel nuovo spazio di Los Angeles al  9105 Sunset Boulevard. 


Press release:

Beginning September 2014, DEPART Foundation will present a new, ongoing program of exhibitions by international artists at newly opened Los Angeles exhibition and project space, 9105 Sunset Boulevard.

September 18–November 16, 2014

"The dance step of a watermelon while meeting a parrot for the first time"

A first-time Los Angeles exhibition of new works by Roman artist Gabriele De Santis. 

The exhibition, in the words of De Santis, 23, air, banana rail, cactus, collision, corinthian, doric, emoji, future, futuristic, garden, half-pipe, hashtag, iconic, ionic, joy, keyhole, LA life, led, love, marble, marco aurelio, neon, order, parrots in Rome, past, picnic, present, qigong, roller skate, roman imper, seeds, smiling face with sunglasses and hearts, trevi fountain, truth mouth, umbrella, verde alpi, wallpaper, watermelon, weed, wheels, xylotomous, youth, z like zorro, will consist of sculptures, paintings, installations, video and photographs brought together as a result of the artist’s research over the last year.

On September 17, in conjunction with the exhibition, a once-only performance, "Dear Los Angeles", conceived by the artist in collaboration with New York-based curator Alex Ross, will be presented at the Italian Cultural Institute of Los Angeles.

***

PROGRAM of the year:

-Gabriele De Santis September 2014
-Kour Pour January 2015
-Gear Patterson March 2015

-Petra Cortright June 2015 

25/08/14

Domenique Lévy a Londra


Londra affascina sempre di più i newyorchesi nuova conferma con la galleria Domenique Lévy che quest'autunno aprirà un suo stupendo spazio al 22 di Old Bond Street . 



Press release

Dominique Lévy is pleased to announce that her eponymous gallery, based in New York City and admired internationally for a rigorous program focused on path-breaking European and American Post-War and contemporary art, will open a new space in London in autumn 2014. Dominique Lévy London will be located at 22 Old Bond Street, steps from the Royal Academy of Arts in the city’s Mayfair district.

Much like the gallery’s Manhattan home in a designated landmark building at 909 Madison Avenue, Dominique Lévy London will occupy a floor within an historic building constructed by the Duveen family in the 19th century, based upon the design of a favorite palazzo in Venice. In a space that once housed showrooms for the most influential art dealers of their age, Dominique Lévy will extend its program of important curated exhibitions devoted to historical figures and living artists. The gallery also specializes in private sales in the secondary market; produces original scholarship and significant publications; provides advisory and collection management services; and participates in art fairs internationally.

Dominique Lévy London will be under the direction of Lock Kresler, Senior Director Europe, who formerly served as Christie’s Director and Head of the Private Sales Department for Post-War & Contemporary Art. Working closely with Mr. Kresler is Eloise Margoline, Associate Director Europe.

“We are pleased and proud to announce our new space in London,” said Dominique Lévy. “Our gallery’s program and culture represent an ongoing, spirited dialogue between Europe and America and our team embodies that dialogue, with Europeans working in New York and Americans working in London. These two cities serve as the capitals in an international art world – crossroads and destinations for the most ambitious and enlightened collectors, visionary museum professionals, and enthusiastic and discerning audiences. With a complementary space in London, we will work even more closely with our Europe-based collectors, artists, and estates. It has been my personal dream to have a space in London and we are thrilled to be opening in Old Bond Street.”



About the London Team:
Lock Kresler comes to Dominique Lévy from Christie’s, where he most recently served as Director and Head of the Private Sales Department for Post-War & Contemporary Art for the auction house in London. In an expanded role, he was responsible for Private Sales of Post-War & Contemporary Art in Europe, and worked actively on consignments for the Post-War & Contemporary Art auctions worldwide. Kresler began his career at Christie’s in 2004 in the Trusts, Estates & Appraisals department and in 2006 joined the New York Post-War & Contemporary Art department as a Specialist. In 2008, he moved to London as Co-Head of the Post-War & Contemporary Art Day Auctions. As part of the London team he secured consignments for auction that achieved some of the highest Post-War and Contemporary Art auction records in the history of the house. Kresler curated House of Cards at Waddesdon Manor and When Britain Went Pop at Christie’s Mayfair. He is also admired as a charity auctioneer, having recently raised over $1,300,000 for the Gumball 3000 Foundation.

Educated at New York University and the University of Paris I, Sorbonne, Eloise Margoline has spent the past decade serving foremost collectors of modern and contemporary art at L&M Arts New York and, more recently, Almine Rech, Paris/Brussels. Mrs. Margoline became an independent consultant and advisor since 2013, with special expertise in contemporary art and emerging artists. At Dominique Lévy London, she will serve as Associate Director.

24/08/14

Vincent Van Gogh o Marc Chagall

Vincent van Gogh - Autoritratto 
Olio su cartone, cm 32,8 x 24 1887 
Kröller-Müller Museum, Otterlo © Kröller-Müller Museum; Otterlo 

Il sistema del turismo artistico è già tutto in fibrillazione per i prossimi grandi eventi per l'Expo di Milano, in particolare per le mostre di Palazzo Reale, una su Vincent Van Gogh, sul tema arte e natura, e un'altra su Marc Chagall, due nomi di grande richiamo e di facile consumo.

La prima mostra è resa possibile grazie alla rinnovata collaborazione col Museo Kroller Muller di Otterlo che organizza l'evento con Palazzo Reale. In questa occasione saranno presentati oltre cinquanta lavori dell'artista, provenienti da tutti i principali musei del mondo. 

l'evento sicuramente richiamerà la mole degli appassionati dell'Impressionismo, periodo storico che in questi ultimi anni è stato di nuovo riproposto in tutte le sue salse. 

La mostra avrà corso dal 18 Ottobre al 8 Marzo 2015.

Marc Chagall - Il compleanno - 1915, olio su cartone - 
The Museum of Modern Art, New York. Acquired through the Lillie P. Bliss Bequest, 1949
© 2014. Digital image, The Museum of Modern Art, New York/Scala, Firenze © Chagall ®, by SIAE 2014


La seconda su Marc Chagall sarà la più grande retrospettiva mai dedicata in Italia a questo romantico artista. 

In sei sezioni e oltre 200 opere il percorso racconterà i primi anni in Russia, il primo soggiorno francese e il successivo rientro in Russia,  il suo esilio prima in Francia poi in America e infine il rientro in Costa Azzurra, dove l'artista ritrovò il suo linguaggio poetico più disteso, rasserenato dai colori e dall’atmosfera del Midi.

La mostra durerà dal 16 Settembre al 1 Febbraio 2015.


23/08/14

Mishka Henner, l'arte della criptatura

L'artista inglese Mishka Henner sta ridefinendo l'idea di fotografia e del suo uso nell'era di Internet.

Dal 2011 ha ideato il progetto "Paesaggi olandesi" proprio quando Google Earth avviava il suo intento di fotografare tutta la terra, e in quel periodo era sull'Olanda.
L'artista ha ripreso le foto di criptate di aree protette o censurate per motivi di privacy e le ha rielaborate artisticamente.







22/08/14

Fontana di Trevi, lavori in corso, sito web abbandonato ...


Sono finalmente avviati i lavori di restauro della stupenda Fontana di Trevi, per l'occasione è stato anche attivato un sito con relativa pagina facebook, peccato che siano già dimenticati, e paiono solo in lingua italiana.


21/08/14

Buren al Baltic


Il Baltic Centre for Contemporary Art di Gateshead presenta il lavoro di Daniel Buren con un particolare progetto per gli spazi della galleria 4.

Noto per la sua pittura a livello zero, adottando la striscia verticale larga 8,7 centimetri, che negli anni ha sapientemente evoluto in interventi cromatici puri e minimalisti.


20/08/14

Olafur Eliasson al Louisiana Museum of Modern Art



Ecco i primi scatti dell'intervento che l'artista  Olafur Eliasson ha realizzato al Louisiana Museum of Modern Art, nel suo classico stile di rivisitazione ambientale. 






Fountain di Greg Lynn all'Hammer Museum di Los Angeles


Da pochi giorni l'Hammer Museum ha presentato una nuova opera scultorea dell'architetto di Los Angeles Greg Lynn.
Si tratta di un'attrazione fantastica ed ironica che sta suscitando molta attenzione, è una originale fontana  situata nel cortile esterno del Museo. 

Come suggerisce il titolo, l'opera è una fontana funzionante fatta di plastica con dei giocattoli per bambini che sono stati tagliati e ricomposti in più strati, con l'acqua che sgorga dalla sua cima. Costruito con più di cinquantasette  balena di plastica e squalo prefabbricati unificati con l'applicazione di una vernice automobilistica bianca.


"Fountain" di Greg Lynn è la prima iniziativa di un progetto triennale, curato dallo storico dell'architettura Sylvia Lavin, che pian pianino occuperà diverse località intorno al Museo.

Fotografie di Brian Forrest

19/08/14

Olafur Eliasson al Louisiana Museum of Modern Art


Domani,  20 Agosto, al Louisiana Museum of Modern Art apre la mostra personale dell'artista danese-islandese Olafur Eliasson.




L'opera principale, un paesaggio gigantesco, si snoderà in tutte l'ala sud del museo, con un importante intervento, dando così allo spettatore la possibilità di riflettere sulla esperienza estetica come più che un''incontro tra soggetti e oggetti. 

Come sempre le mostre di Eliasson sarà inevitabilmente una mostra site-specific.

Le transizioni tra interno ed esterno, in senso fra cultura e scena naturale, diventeranno un elemento fluido e transitorio.

18/08/14

Le fragilità di Seon-Ghi Bahk alla Zadok Gallery di Miami


Delicatezza e fragilità sono due delle chiavi di lettura del lavoro di Seon-Ghi Bahk che è attualmente in mostra alla Galleria Zadok di Miami.
Come la natura è fatta di frammenti così le forme create sono delicati assemblaggi di semplice materiale che attraverso un'accurato lavoro unisce e da forma ad immagini parziali. 


Il titolo stesso della mostra “Seon-Ghi Bahk: Fiction of the Fabricated Image.” pone l'attenzione su questa relatività delle cose e dello sguardo, impossibile alla forma unica e capace di continue selezione e ricreazioni. 

Il materiale stesso, carbone, è già una memoria di un passato che ora attraverso centinai di fili ricrea impressioni di forme, che ricordano tempi passati e bellezze dimenticate. 


Attimi quotidiani che l'artista ci propone in un gioco di ricordi, memorie, illusioni. 
"Seon-Ghi Bahk: Fiction dell'immagine Fabbricato" la mostra durerà fino al 25 agosto 2014.

17/08/14

Dal quadro al tablet


La galleria virtuale (S)edition propone un un noto lavoro pittorico in una nuova forma multimediale.
Si tratta del famoso "Tappeto erboso" di Albrecht Dürer realizzato nel 1503, che l'artista inglese Mat Collishaw porta a nuova vita. 
Questo famoso acquarello è una composizione che presenta un grosso pezzo di tappeto erboso in cui sono visualizzate delle  piante selvatiche come il tarassaco, fili d'erba, prato  e lingua di cane.
E' considerato uno dei capolavori come studio naturalistico di Dürer, questo lavoro è stato principalmente uno strumento per osservare e riprodurre il dettaglio del paesaggio bavarese.
Mat Collishaw riprende quest'opera e la trasforma in una composizione dinamica, in cui i fili d'erba ondeggiano ad un ritmo naturale e lo sfondo chiaro dona un senso di quiete, perfetto per li vostro smartphone o table.
Il prezzo è molto accattivante, solo 36 euro.
Sono in parte affascinato e perplesso da questo uso dell'arte, mi vedo già un domani alcune scene della cena del Veronese, goliardica e allegra, e poi una serata invitante con la Maya desnuda, dall'altra parte mi pare un modo simpatico di risvegliare l'attenzione contemporanea sulle opere del passato, voi che ne pensate?