David Hockney, "Portrait of an Artist (Pool with Two Figures)", 1972. © David Hockney Foto © Fondation Louis Vuitton / Marc Domage
Da sempre considerato uno dei più importanti pittori inglese David Hockney si offre in una grand antologica presso gli spazi della Fondation Louis Vuitton di Parigi. Giunto a 88 anni l'artista si vede celebrato in questo evento espositivo nella sua articolata produzione che va dalla pittura passando per disegni incisioni, incisore, fotografo e scenografo, sempre in sperimentazione e creatività.
La Fondation Louis Vuitton propone questa rassegna fino al 31 agosto 2025, riunendo più di 400 delle opere dell'artista (dal 1955 al 2025), tra cui dipinti provenienti da collezioni internazionali, istituzionali e private, nonché opere provenienti dallo studio e dalla Fondazione dell'artista. Ci saranno opere realizzate con una varietà di tecniche, tra cui pittura a olio e acrilico, inchiostro, disegno a matita e carboncino, arte digitale (opere su iPhone, iPad, disegni fotografici...) e installazioni video immersive.
David Hockney è stato personalmente coinvolto in ogni aspetto della mostra e, insieme al suo socio e direttore dello studio Jean-Pierre Gonçalves de Lima, ha scelto di concentrarsi in particolare sugli ultimi 25 anni, includendo anche le prime opere iconiche, offrendo ai visitatori una rara visione del suo universo creativo, che abbraccia sette decenni. L'artista ha partecipato alla composizione di ogni sequenza e alla disposizione di ogni spazio, in un dialogo permanente con il suo assistente Jonathan Wilkinson.
Commentando la mostra, ha detto: "Questa mostra ha un significato enorme perché è la più grande che abbia mai avuto: 11 sale alla Fondation Louis Vuitton. Alcuni dei dipinti più recenti a cui sto lavorando ora saranno inclusi, e penso che sarà molto bello".
La mostra " David Hockney, 25 " mostra come l'artista abbia continuamente rinnovato sia i suoi soggetti che il suo modo di esprimersi nel corso degli anni. La capacità di David Hockney di reinventare la sua arte con l'uso di nuovi media è eccezionale: prima disegnatore, poi maestro di tutte le tecniche accademiche, è oggi un paladino delle nuove tecnologie.
David Hockney, "25th June 2022, Looking at the Flowers" © David Hockney. Foto : © Fondation Louis Vuitton / Marc Domage
Come introduzione, la mostra inizierà, a livello del lago, con una selezione di opere emblematiche dagli anni '50 agli anni '70, tra cui gli esordi di Hockney a Bradford ( Ritratto di mio padre , 1955), il suo periodo a Londra e poi in California. La piscina, un tema distintivo dell'artista, appare in A Bigger Splash , 1967 e Ritratto di un artista (piscina con due figure) , 1972. La sua serie di doppi ritratti è rappresentata da due opere principali: Mr. e Mrs. Clark e Percy , 1970-1971 e Christopher Isherwood e Don Bachardy , 1968.
La natura diventa sempre più importante nel lavoro di David Hockney nel decennio tra il 1980 e il 1990, come illustrato in A Bigger Grand Canyon , 1998, prima del suo ritorno in Europa per continuare la sua esplorazione di paesaggi a lui familiari.
Il nucleo della mostra si concentra sugli ultimi 25 anni, trascorsi principalmente nello Yorkshire, in Normandia e a Londra. Questo periodo, nella mostra, si apre con una celebrazione del paesaggio dello Yorkshire: l'artista dipinge un cespuglio di biancospino in una spettacolare esplosione di primavera ( May Blossom on the Roman Road , 2009); la sua osservazione del mutare delle stagioni culmina nel monumentale paesaggio invernale Bigger Trees near Warter or/ou Peinture sur le Motif pour le Nouvel Age Post-Photographique , 2007, generosamente concesso in prestito dalla Tate.
Nello stesso periodo, David Hockney dipingeva amici e parenti con l'acrilico o su iPad, lavorando anche ad autoritratti. La mostra presenterà circa 60 ritratti (Galleria 4), che saranno esposti insieme ai suoi "ritratti di fiori". Creati su un tablet digitale ma esposti in cornici tradizionali, le opere hanno un effetto intrigante. Ciò è evidente in " Guardando i fiori (incorniciati)" , 2022, del 25 giugno 2022, dove sono esposti insieme sulla parete.
Il 1 ° piano della Fondazione (Gallerie 5-7) è interamente dedicato alla Normandia e ai suoi paesaggi. La serie 220 for 2020 , realizzata esclusivamente su iPad, sarà presentata in un'installazione completamente nuova nella Galleria 5. Giorno dopo giorno, stagione dopo stagione, l'artista cattura le variazioni di luce. Una serie di dipinti acrilici è esposta nella Galleria 6, con un trattamento del cielo del tutto singolare, animato da tocchi vibranti, che evocano sottilmente l'opera di Van Gogh. Nella Galleria 7, un panorama di 24 disegni a inchiostro ( La Grande Cour , 2019) riecheggia l'Arazzo di Bayeux.
Infine, una serie di riproduzioni, risalenti al Quattrocento e che servono come importanti riferimenti per l'artista, aprono la mostra al piano superiore ( The Great Wall , 2000). La pittura di Hockney attinge a riferimenti storico-artistici globali che vanno dall'antichità ai giorni nostri. Nella mostra, le sue opere si concentrano su dipinti europei, tra cui opere del primo Rinascimento, dei Maestri fiamminghi e dell'arte moderna. La prima parte della mostra nella Galleria 9 presenterà questo dialogo con Fra Angelico, Claude Lorrain, Cézanne, Van Gogh, Picasso... Da lì, entreremo nello studio dell'artista, trasformato in una sala da ballo, che rispecchia la casa di David Hockney, dove musicisti e ballerini sono regolarmente invitati a esibirsi.
Appassionato di opera, David Hockney ha voluto reinterpretare le scenografie che ha creato fin dagli anni '70 in una nuova creazione polifonica, in collaborazione con 59 Studio. I visitatori sono immersi in questa opera musicale e visiva all'interno dello spazio espositivo più monumentale della Fondazione (Galleria 10).
L'ultima sala della mostra, più intima, svelerà le opere più recenti di David Hockney, dipinte a Londra, dove l'artista risiede da luglio 2023 (Galleria 11). Questi dipinti particolarmente enigmatici sono ispirati a Edvard Munch e William Blake: After Munch: Less is Known than People Think , 2023, e After Blake: Less is Known than People Think , 2024, in cui astronomia, storia e geografia si incrociano con la spiritualità, secondo l'artista che ha scelto di esporre anche il suo ultimo autoritratto in questa sala finale.
David Hockney, "220 for 2020" and "27th March 2020, No. 1" Collection de l’artiste. © David Hockney Foto © Fondation Louis Vuitton / Marc Domage
Curatori
Suzanne Pagé, Direttrice artistica della Fondation Louis Vuitton e curatrice principale della mostra
Sir Norman Rosenthal, Curatore ospite
François Michaud, Curatore della Fondation Louis Vuitton, associato alla mostra Con la
collaborazione di Magdalena Gemra
Con la collaborazione di Jean-Pierre Gonçalves de Lima e Jonathan Wilkinson, Studio David Hockney
Pubblicazione
David Hockney A cura di Norman Rosenthal
Contributi di Suzanne Pagé, Norman Rosenthal, James Cahill, Magdalena Gemra, Anne Lyles, François Michaud, Simon Schama, Donatien Grau, Eric Darragon, Théo de Luca, Fiona Maddocks e Philippe-Alain Michaud
328 pp | 484 illustrazioni
ISBN: 9780500029527 | Pubblicato da Thames & Hudson e Fondation Louis Vuitton
328 pp | 484 illustrazioni
ISBN: 9780500029527 | Pubblicato da Thames & Hudson e Fondation Louis Vuitton