Segnali d’autunno - News da Frieze Master e da Frieze

Mentre l’estate avanza qualcuno già lavora per il prossimo autunno, infatti il comitato di Frieze ha annunciato da poco le gallerie partecipanti per Masters Frieze, l’edizione della fiera d'arte londinese dedicata all'arte storica. Frieze Masters, gemella di Frieze, avrà luogo 11-14 ottobre 2012 a Gloucester Green, presso Regent 's Park, ed sarà sponsorizzata da Deutsche Bank. 

Frieze Masters è una pregiata selezione di oltre 90 delle gallerie più importanti del mondo, 77 presentate nella sezione principale e 22 nella Spotlight. La fiera darà una prospettiva unica di arte nel corso dei secoli. In coincidenza con, la fiera madre, Frieze, che si occupa del contemporaneo. 

Victoria Siddall, direttore del Master Frieze, ha detto: 'Sono molto contento che le gallerie hanno promesso di portare le loro opere più pregiate a Frieze Masters, nel suo anno inaugurale. L'elenco degli espositori riflette così la natura unica della fiera - sono tutti i migliori nel proprio settore - e rappresenta una vasta gamma di arte nel corso della storia e da tutto il mondo. 

La sezione Spotlight è caratterizzata dalla presentazione di un artista solo. Essa offrirà ai visitatori la possibilità di scoprire gli artisti che hanno lavorato per tutto il 20 ° secolo, da nazioni come l’Austria, Brasile, Cina, Francia, Germania, Grecia, Libano, Portogallo, Romania, Spagna, Turchia, Regno Unito e USA. 

Il consigliere di Spotlight, il curatore Adriano Pedrosa, ha detto sulla sezione: 'Nel nostro primo anno, la selezione di Spotlight va oltre i pittori affermati e scultori, proponendo invece una nozione più sperimentale e diversificata del' master '. La sezione ha una concentrazione di pratiche concettualista e femminista dagli anni 60 e ‘70, tra cui personaggi storici, non solo dall'Europa e dal Nord America, ma anche da Asia, America Latina e Medio Oriente. Si guarda indietro a un gruppo eterogeneo di pionieri che lavorano in uno dei periodi più radicali della storia dell'arte. ' 

Ulteriori informazioni 

La tensostruttura di Masters Frieze sarà progettato dall'architetto Annabelle Selldorf che creerà ambiente elegante dove l'arte antica e moderna possono essere visualizzati uno accanto all'altro. 

Frieze Masters comprenderà un programma di incontri in cui importanti artisti contemporanei trarrà le relazioni tra la loro pratica e storico-artistico. 

Michele Faissola, Global Head of tariffe e le materie prime, e membro del Global Art Advisory Council, Deutsche Bank ha detto: 'Deutsche Bank è orgogliosa di sostenere Frieze Art Fair che continua ad abbattere le barriere, questa volta con il passato, attraverso la creazione Frieze Master. 

L’elenco delle gallerie partecipanti che esporranno arte dal periodo antico all'arte del XX° secolo. 

Galerie 1900-2000, Paris 

Acquavella Galleries, New York 

Galeria Raquel Arnaud, Sao Paulo 

Galleria d’Arte Maggiore G.A.M., Bologna 

Bacarelli and Botticelli, Florence 

Jean-Luc Baroni, London 

Beck & Eggeling, Dusseldorf 

Katrin Bellinger at Colnaghi, London 

Bernheimer, Munich 

Galerie Daniel Blau, Munich 

Blum & Poe, Los Angeles 

Brimo de Laroussilhe, Paris 

Broadway 1602, New York 

Galería Caylus, Madrid 

Cheim & Read, New York 

Coll & Cortés Fine Arts, Madrid 

Colnaghi, London 

Corbett vs. Dempsey, Chicago 

Alan Cristea Gallery, London 

Thomas Dane Gallery, London 

Donald Ellis Gallery, New York 

Ben Elwes Fine Art, London 

Entwistle, London 

The Gallery of Everything, London 

Faggionato Fine Arts, London 

Richard L. Feigen & Co., New York 

Sam Fogg, London 

Eric Franck Fine Art, London 

Gagosian Gallery, London 

Francesca Galloway, London 

Thomas Gibson Fine Art, London 

Galerie Gmurzynska, Zurich 

Galería Elvira González, Madrid 

Hauser & Wirth, London 

James Hyman Gallery, London 

Jablonka Galerie, Cologne 

Ben Janssens Oriental Art, London 

Derek Johns, London 

De Jonckheere, Paris 

Daniel Katz Gallery, London 

Koetser Gallery, Zurich 

Michael Kohn Gallery, Los Angeles 

Lowell Libson, London 

Lisson Gallery, London 

Marlborough Fine Art, London 

Barbara Mathes Gallery, New York 

McCaffrey Fine Art, New York 

Anthony Meier Fine Arts, San Francisco 

Galerie Meyer Oceanic Art, Paris 

Victoria Miro, London 

Moretti Fine Art, London 

Gallery Moshe Tabibnia, Milan 

Frederick Mulder, London 

Edward Tyler Nahem Fine Art, New York 

Helly Nahmad Gallery, London 

Jill Newhouse, New York 

David Nolan Gallery, New York 

Stephen Ongpin Fine Art, London 

Pace, London 

Robilant + Voena, London 

Salomon Lilian, Amsterdam 

Schönewald Fine Arts, Dusseldorf 

Bruce Silverstein Gallery, New York 

The Sladmore Gallery, London 

Stair Sainty, London 

Timothy Taylor Gallery, London 

Galerie Thomas Modern, Munich 

Tomasso Brothers, Leeds 

Ubu Gallery, New York 

Van de Weghe Fine Art, New York 

Axel Vervoordt, Antwerp 

Emanuel von Baeyer, London 

Rupert Wace Ancient Art, London 

Wienerroither & Kohlbacher, Vienna 

Adam Williams Fine Art, New York 

Galerie Hubert Winter, Vienna 

David Zwirner, New York 

Spotlight 

àngels barcelona, Barcelona: _Esther Ferrer _ 

Anita Beckers, Frankfurt: _Jürgen Klauke _ 

Ruth Benzacar Galería De Arte, Buenos Aires: Leon Ferrari 

Bernier/Eliades, Athens: Pier Paolo Calzolari 

Luciana Brito Galeria, Sao Paulo: Geraldo de Barros 

galerie frank elbaz, Paris: _Mladen Stilinovi? _ 

espaivisor, Valencia: Sanja Ivekovi? 

Henrique Faria Fine Art, New York: Osvaldo Romberg 

Galeria Graça Brandão, Lisbon:_ Lygia Pape _ 

Ivan Gallery, Bucharest: Geta Br?tescu 

Leo Koenig, New York: Sigmar Polke 

Andrew Kreps Gallery, New York: Robert Overby 

Osage Gallery, Hong Kong: Roberto Chabet 

Parra & Romero, Madrid: Luis Camnitzer 

Franklin Parrasch Gallery, New York: John McLaughlin 

Rampa, Istanbul: Cengiz Çekil 

Galeria Nara Roesler, Sao Paulo:_ Paulo Bruscky_ 

Karsten Schubert, London: Robert Graham 

Sfeir-Semler, Beirut: _Hassan Sharif _ 

Sperone Westwater, New York: Bruce Nauman 

Galerie Barbara Thumm, Berlin: Teresa Burga 

Galerie Hubert Winter, Vienna: Birgit Jürgenssen 

Anche sul versante Frieze sono in corso i preparativi, da pochi giorni è stato reso pubblico il programma di Film Frieze e Frieze Projects 2012. 

- Film Frieze è una selezione di film d'artista proiettati in concomitanza con Frieze a Londra. L’evento è curato da Sarah McCrory, le commissioni di quest'anno includono cinque nuovi film che saranno mostrati in un cinema appositamente costruito. 

Gli artisti a cui sono stati commissionate le opere sono: Bertrand Dezoteux, Patricia Esquivias, Jimmy Merris, John Smith e Wu Tsang & Nana Oforiatta-Ayim. 

Gli artisti quest'anno presenteranno una serie di film basati su pratiche che si occupa genericamente di idee, comprese quelle della storia e della memoria, sia essa personale o collettiva. La narrazione in tal modo viene convogliata e costruita attorno alle persone, edifici o oggetti in un viaggi di immagini, eventi fittizi e relazioni romantiche. 

- Frieze Projects 2012 è un programma di commissioni di artisti realizzata annualmente a Frieze di Londra. Curata da Sarah McCrory, questo anno, Frieze Projects comprende cinque progetti appositamente ideati per la fiera. 

La proposta è sempre molto interessante, quest’anno gli artisti selezionati sono: Thomas Bayrle, Asli Cavusoglu, DIS magazine, Grizedale Arts / Yangjiang Group e Joanna Rajkowska. 

Il programma di quest'anno di progetti commissionati incorpora una serie di punti di vista unici della fiera e comprende: un programma di progetti performativi attorno al rapporto tra arte e cibo, un impianto di trasformazione coinvolgente e all'aperto e un presunto dramma criminale televisione. 

In questa occasione sarà assegnato anche il Premio Emdash, che consente ogni anno ad un artista emergente di presentare un nuovo lavoro a Frieze. L’iniziativa è commissionata da Frieze Foundation è sostenuto dalla Fondazione Emdash. 

Il destinatario del premio Emdash nel 2012 è Cécile B Evans, la cui opera vincente è la proposta di una guida audio per Frieze accompagnato da elaborazione artistiche. 

Tutti questi eventi sono patrocinati per il nono anno consecutivo da Deutsche Bank.

Scatti di storia - Cinquant'anni di storia londinese attraverso le fotografie.

In questi giorni Londra è più che mai il centro del mondo. La storia di questa stupenda città è sempre stata costellata da alti e bassi, da momenti di gloria ad attimi di difficoltà. Queste fasi alterne sono ben visualizzate nella documentata mostra fotografica “Another London” in corso alla Tate Britan. 

In un excursus che va dagli anni trenta fino alla fine del secolo scorso 180 fotografie narrano i cambiamenti architettonici e le mutazioni sociali di questa grande metropoli cosmopolita. La storia inglese viene raccontata attraverso gli scatti dei più noti fotografi, dalla crisi degli anni fra le due guerre al cambiamento dell’era post tacheriana. 

Affascina così vedere come ancora oggi alcune cose sono rimaste immutate e come altre sono irriconoscibili. Come il popolo inglese è rimasto in certe sue consuetudini ferreo e come in altre abbia anticipato mode e costumi. 

L’evento è anche un’interessante occasione di confronto fra una selezione dei più noti nomi internazionali della storia della fotografia, si vedono così i diversi modi di fotografare di artisti come di Bill Brandt, Henri-Cartier Bresson, Robert Frank, Dora Maar, Irving Penn, un’occasione unica di vedere immagini pregiate e ricercate.

Un uomo moderno - Articolo biografico su Nicholas Serota direttore della Tate Modern di Londra

Sullo scorso numero del “The New Yorker”, il primo di Luglio, c’è un interessante articolo, scritto da Calvin Tomkins, che tratteggia il profilo di Nicholas Serota, direttore della Tate Modern di Londra. 

L’articolo ripercorre la sua vita analizzandone diversi aspetti e mettendo in risalto le dinamiche capacità di questo personaggio, che si è formato dopo un lungo processo di esperienze in diverse sedi, sempre vagliato e in un continuo confronto con la realtà culturale ed economica della città di Londra. 

Colpisce la sua mentalità propositiva e la continua abilità nel muoversi fra necessità pragmatiche e aspetti culturali. Doti che si sono riflesse nella gestione degli spazi da lui diretti e che hanno portato la sua ultima creatura, la Tate Modern, nata solo un decennio anni fa, a diventare uno dei più importanti spazi culturali della capitale inglese, punto di riferimento per tutto il mondo dell’arte contemporanea. 

Sicuramente un periodo particolarmente fertile e una cooperazione governativa hanno avuto il loro peso ma le grandi capacità di Serota hanno trasformato queste energie in una realtà che è visitate ogni anno da oltre cinque milioni di visitatori, trainando la rivalutazione immobiliare e turistica di tutta questa zona londinese, che era sempre stata sottovalutata.

Ephiphany Twilight di James Turrel

Da Giugno presso il campus della Texas Rice University è stata inaugurata un nuovo progetto di James Turrel, si tratta di "Ephiphany Twilight" 

Una nuova installazione costituita da un insieme di luci proiettate su una struttura a piramide progettata da Thomas Phifer and Partners. 

Il sistema di luci elabora l'intensità luminosa del cielo e realizza una serie di trasformazioni cromatiche che rendono affascinanti emozioni.

Addio Franz

Oggi è morto Franz West.

Aveva sessantacinque anni, artista austriaco spregiudicato nei colori e nelle forme. 

Recentemente aveva vinto a Venezia il Leone d'oro alla Biennale di Venezia per la sua articolata carriera artistica. 

Sempre più VIP - Proseguono i progetti multimediali di Vip Art Fair

Dopo il successo delle fiere d’arte il sito Vip Art Fair prosegue con una serie di eventi a promuovere arte nelle diverse declinazioni. In primavera ci sono state le iniziative dedicate alle opere su carta e poi l’interessante VIP MFA con tanti giovani artisti provenienti da diverse scuole d’arte internazionali, purtroppo nessuna italiana, e ora, fino al 12 Agosto, è la volta della fotografia con una pregiata selezione di opere e di ghiotte occasioni, direttamente fruibili dal proprio pc. 

Questa grande innovazione tecnologica trova in questa iniziativa un perfetto sistema di distribuzione e godimento. Con quarantadue gallerie internazionali si può disporre del più interessante panorama artistico fotografico contemporaneo. Dall’India all’Australia l’offerta è ampia e stimolante. 

In questo sito si sta lentamente costituendo una pregiata comunità di collezionisti, galleristi, critici e appassionati di arte di respiro internazionale che sempre più mette in evidenza un nuovo modo di fruire l’arte. Rammarica percepire come nel nostro paese, sempre più arretrato, anche questa dinamica situazione sia ridicolizzata da un sistema statico e incapace di crescere. 

Particolarmente ben curata la ricca documentazione e gli apparati tecnici che permettono una conoscenza approfondita delle opere proposte. Vivendo in modo pieno l’esperienza della visita e dell’opera che ci ha affascinato. 

Se negli anni settanta le fiere d’arte non superavano la decina in tutto il mondo ora, che si è superata la soglia di duecento eventi espositivi, risulta assolutamente rilassante poter fruire attraverso la sofistica tecnologia di una vasta proposta direttamente sul nostro monitor, tranquillamente seduti in un bel posto rilassante. 

Se non vi siete già inscritti, fatelo che prossimamente ci sarà, in autunno, Vip Vernissage e Vip Contemporary che proporranno tante altre interessanti novità.

Start! - Grandi rinnovamenti a Londra per le Olimpiadi

Domani iniziano le Olimpiadi a Londra, approfittiamone per fare un breve giro fotografico nei nuovi impianti che sono stati realizzati rinnovando un’intera area della capitale inglese. 

Fra i tantissimi nuovi spazi, realizzati con una particolare attenzione ambientale, anche tante opere artistiche, fra cui l’opera Run della nostra Monica Bovincini. 

Percezione di storia - Fabio Mauri a Palazzo Reale a Milano.

La storia è un continuo ripresentare situazioni emotive che lasciano in ognuno di noi significati esistenziali. 

Ci sono attimi della vita umana che non possono più essere dimenticati e solo con un continuo ricordare si spera che non siano più ripetuti. 

Fabio Mauri visse, come tutta la sua generazione, un tempo di misterioso orrore di cui oramai pare spesso essersene dimenticati. Ma la sua opera, ora presentata a Palazzo Reale a Milano, ci permette di condividere quel dolore che ha segnato tantissime vite umane. 

Monito di uno dei tanti aspetti inquietanti dell’essere umano. 

La violenza assurda dell’odio trova nei lavori dell’artista una sua dimensione intensa, che ci permette di avvicinarci alle complessità degli individui, ma anche di poterne riflettere e tentare di capire. 

Le diverse opere risvegliano in noi ricordi e perplessità, la cui descrizione svuota il senso dell’umanità cui pensiamo di appartenere, mettendo in crisi i nostri valori e alimentando un bisogno di comunità civile che proprio in questi ultimi decenni è di nuovo stato messo in crisi. 

Il progetto di questo evento è parte di una serie d’iniziative, curate da Stefano Boeri, sulla cultura italiana degli anni settanta. 

In un piano di vicinanza verso un futuro più propositivo è l’opera di Susan Philipsz posta in collegamento fra il cortile di Palazzo Reale e la sua cappella palatina, un’opera sonora che lasci in noi un attimo di speranza. 

Fabio Mauri, “The End” e Susan Philipsz "Close to me" fino al 23 Settembre a Palazzo Reale a Milano, ingresso libero.

Arte e velocità olimpionica

In collaborazione con l'ICA, fino al 4 Agosto, si potranno vedere delle opere artistiche uniche e sicuramente di grande appel, si tratta di una selezione della collezione BMW Art Cars, che da trentacinque anni chiama i più grandi artisti del mondo a trasformare la carrozzeria di un suo modello di punta. 

Sono stati tantissimi gli artisti chiamati, ecco un breve elenco di alcuni che sono già intervenuti sulle stupende auto tedesche: Alexander Calder, Sandro Chia, Ken Done, Ernst Fuchs, David Hockney, Jenny Holzer, Matazo Kayama, Jeff Koons, Roy Lichtenstein, Esher Mahlangu, Cesar Manrique, MJ Nelson, AR Penck, Robert Rauschenburg, Frank Stella, Andy Warhol. 

La BMW come sponsor ufficiale ha scelto questo intervento per dare spazio alle articolate attività che il gruppo automobilistico persegue nelle sue iniziative, che non si limitano solo alla potenza delle quattro ruote, ma che vogliono agire in modo corale sulle necessità, anche estetiche, dei guidatori. 

Le auto sono esposte press il Great Eastern Street NCP Car Park di Londra 

Incidente alla Tate Modern

Ieri mattina un elegante uomo è morto ieri cadendo dal terrazzo della Tate Modern ieri.

La polizia sta indagando sull’accaduto, che ha visto uno strano incidente avvenuto presso il noto museo inglese, non si capisce se sia stato un gesto voluto o una casuale incidente.

Per ora non si sa nulla di questo uomo di etnia europea, ben vestito che pare essere “caduto” dal balcone del bar della Tate Modern, sul lato verso il Tamigi.