L’Associazione artistica di Norimberga, Società Albrecht Dürer, presenta le opere di Maximiliane Baumgartner combinano elementi di pittura, pedagogia critica e ricerca artistica. Con il suo lavoro sulla memoria apre spazi per incontri, scambi intergenerazionali e riferimenti pratici alla storia e alle sue parti mancanti. Basandosi sulla tesi che il locale non è locale , Baumgartner interroga la vita e l'opera degli artisti della cosiddetta “generazione perduta” come documenti contemporanei nelle sue opere più recenti.
Molti di questi artisti hanno una cosa in comune: sono stati tra i primi ad essere ammessi nelle accademie d'arte tedesche e ad essere attivi artisticamente in tutta la regione. La loro vita e il loro lavoro furono interrotti dalla Seconda Guerra Mondiale e dal Nazionalsocialismo, talvolta repressi da divieti di esposizione e diffamati come degenerati.
Dopo il 1945, le opere di questi artisti rimasero ignorate nel discorso nazionale. Nell'ambito della sua borsa di studio di pittura Marianne Defet, Baumgartner studiò il lavoro dell'artista di Norimberga Dore Meyer-Vax (1908–1980). Negli anni del dopoguerra Meyer-Vax progettò e/o realizzò a Norimberga murales accessibili al pubblico, tra cui per la biblioteca dei bambini e dei giovani, le scuole, il teatro statale e lo zoo. In diverse serie di disegni e dipinti, Baumgartner reagisce a questo approccio democratico alle immagini e alle collocazioni sociali dell'opera di Meyer-Vax.
Oltre ai commenti politici sull'attualità, Meyer-Vax ha ripetutamente ritratto situazioni di apprendimento condiviso, solidarietà, ma anche momenti di esaurimento, che Baumgartner considera sullo sfondo dei dibattiti socio-politici odierni e della sua prospettiva situata. In un processo pittorico di “guardare immagini attraverso immagini”, Baumgartner usa il suo approccio speculativo-femminista per evidenziare le lacune senza sovrascriverle. Baumgartner collega costantemente anche all'artista friburghese Eva Eisenlohr (1891-1977), che è affetta da simili meccanismi patriarcali e politici di ignoranza e oblio attivo, che rendono le opere degli artisti leggibili in uno spazio discorsivo ampliato.
Come suggerisce il titolo della serie mostrata , Painting From a Point from the Past to a Point from the Present , Baumgartner realizza movimenti circolari di connessione temporale e commento critico, che prosegue in prospettiva attivando vari gruppi a Norimberga. A questo scopo si stanno avviando una serie di scenari d'azione in cui i gruppi e le parti interessate sono invitati a prendere parte ai programmi per tutta la durata della mostra.
Maximiliane Baumgartner (*1986 Lindenberg, DE) è un'artista, educatrice e professoressa supplente presso l'Accademia d'arte di Düsseldorf. Espone il suo lavoro e i suoi spazi in contesti internazionali, tra cui il Neuer Essener Kunstverein, la Stadtgalerie Bern, il Kunstverein München, la Galerie Max Mayer, Düsseldorf e la Galerie kaufmann repetto, Milano/New York. Baumgartner ha recentemente realizzato nuove e ampie produzioni nell'ambito della Biennale di Friburgo e della Ruhr Urban Arts (entrambe nel 2023).
Il locale non è locale è stato avviato da Wolfgang Brauneis e sostenuto scientificamente da Thorsten Schneider. La mostra è realizzata in collaborazione con la Kunstvilla, che nel 2020 ha dedicato un'ampia retrospettiva a Dore Meyer-Vax. Maximiliane Baumgartner è stata borsista di Marianne Defet nel 2023/24 su invito del Kunstverein Nürnberg. Il progetto risultante The Local is Not Local è accompagnato da un'ampia pubblicazione.
