Nel principato di Monaco Villa Paloma, parte de NMNM ospita una ampi mostra su George Condo. Nelle stesse parole di George Condo, “l'umanoide non è un mostro di fantascienza, è una forma di rappresentazione che utilizza mezzi tradizionali per far emergere le emozioni interiori sulla superficie di una persona”. L'ideale mimetico che ha predominato nella storia dell'arte ha portato alla creazione di un numero incalcolabile di rappresentazioni “simili” o “paragonabili” all'uomo. Tuttavia, solo poche rare effigi hanno raggiunto il livello di "umanoidi" o "golem" apparentemente sul punto di prendere vita. I ritratti di Rembrandt sono tra questi.
Ma che dire di una forma di pittura moderna per la quale la “verità” del mezzo (l'astrazione) ha sostituito un progetto realista che l'invenzione della fotografia aveva reso obsoleto? Raccogliendo questa sfida, George Condo ha spostato la pittura moderna verso il “quasi umano”. Affrontò il problema alla radice: si impadronì del cubismo, ne capovolse le intenzioni e lo umanizzò . Divenne il paladino del “cubismo psicologico”, volendo vedere nelle deformazioni dipinte da Picasso o Braque, non la nascita della “pittura pura”, ma un'esplorazione realista della psiche umana. Così facendo, Condo ha seguito le orme di Fénéon che, quando visitò lo studio di Picasso ai tempi di Les Demoiselles d'Avignon, consigliò al giovane artista di dedicarsi alla caricatura. Condo ha perseguito questa strada, ponendo sullo stesso piano la deformazione cubista e quella dei caricaturisti: un modo unico per reinventare la Figurazione .
La mostra traccia, nel corso di sei sezioni, la continuità di un'opera copiosa che spazia dagli “esseri dello spazio” a Who's Who , da Guido Reni a Bugs Bunny. Con dipinti realizzati appositamente, la mostra offre uno scorcio del processo di invenzione dell'artista - tanto folle quanto erudito - di umanoidi.
