Oggi si conclude negli spazi della Galleria Gagosian di New York una approfondita mostra su Chris Burden.
CS
Gagosian è lieta di presentare Cross Communication , una mostra di cimeli, film e opere video di Chris Burden, oltre ad altri materiali che documentano le sue prime esibizioni.
Nelle sue performance e nei suoi lavori audio/video degli anni '70 e '80, Burden ha sfidato i propri limiti mentali e fisici mentre esplorava la costruzione dell'agire e dell'intento. Affascinato dalla mediazione del linguaggio visivo nelle pubblicità televisive e dalle formule di fama che sembravano rappresentare, ha cercato di riflettere la violenza emergente e la complessità della società americana. Impiegando tattiche di guerriglia non convenzionali per mettere in discussione l'ampia accettazione della cultura del consumo, Burden ha messo il pubblico di fronte alla propria colpevolezza morale. E nel corso della sua carriera, è passato da performance in cui il proprio corpo fungeva da medium a spettacolari sculture e installazioni su larga scala, molte delle quali utilizzano parti di giocattoli o veicoli reali.
Molte delle prime esibizioni di Burden vedono l'artista mettersi in situazioni pericolose o scomode che ha investito sia con impatto viscerale che con morso metaforico. Nel filmato Super-8 del famigerato Shoot (1971), viene mostrato mentre viene colpito al braccio sinistro da un amico con un fucile, mentre in 220 (1971), lui e altri tre si appollaiano su scale in una galleria allagata, poi cadono una linea elettrica a 220 volt nell'acqua sottostante. In Back to You (1974), un volontario infila degli spilli nello stomaco e nel piede dell'artista mentre giace sul pavimento di un ascensore, mentre Through the Night Softly (1973) lo trova strisciare attraverso i vetri rotti su Main Street.
Altri film rivelano che Burden si scontra con forze elementali, mette alla prova i suoi poteri di resistenza o semplicemente sfida la fortuna. In Fire Roll (1973), spegne con il suo corpo un paio di pantaloni in fiamme e in Icarus (1973), si alza da sotto due lastre di vetro fiammeggianti. In Velvet Water (1974), fa ripetuti tentativi di respirare liquidi al posto dell'aria, mentre BC Mexico (1973) lo vede sopravvivere per undici giorni solitari su una spiaggia remota. Bed Piece (1972) mostra Burden sdraiato in un letto singolo, dove rimase per circa ventidue giorni; in Deadman (1972), è nascosto sotto un telone nel luogo del tutto più rischioso dell'affollato La Cienega Boulevard di Los Angeles.
Anche le performance di Burden Wiretap (1977), Send Me Your Money (1979) e Atomic Alphabet (c. 1979–80) — qui rappresentate da registrazioni audio — sono documentate da oggetti e da ciò che lui chiamava "reliquie". La fotoincisione The Atomic Alphabet (1980) elenca ventisei parole relative alla distruzione atomica pronunciate dall'artista durante lo sproloquio del titolo, e una reliquia della performance del 1979 conserva la giacca di pelle che indossava mentre lo faceva. Relics of Solaris (1980) include un tavolo da gioco e un walkie-talkie che rappresentava il "controllo della missione" durante un'esibizione in cui Burden si tuffava nell'oceano aperto, come se svanisse nello spazio. La reliquia della sua performance del 1971 Disappearingè una vetrina vuota che commemora tre giorni durante i quali è semplicemente scomparso senza preavviso o spiegazione.
TV Ad (1973), la prima delle opere commerciali televisive di Burden, originariamente trasmessa su KHJ-Channel 9 di Los Angeles ogni sera per un mese, include filmati di Through the Night Softly , mentre lo spot di dieci secondi Poem for LA (1975) trasmette i messaggi ancora pertinenti "LA SCIENZA HA FALLITO", "IL CALORE È VITA" e "IL TEMPO UCCIDE". Full Financial Disclosure (1977) regala agli spettatori i dettagli delle entrate e delle spese annuali dell'artista, e Chris Burden Promo (1976) giustappone ironicamente il suo nome a quelli di Leonardo da Vinci, Michelangelo, Rembrandt, van Gogh e Picasso.
Nel 2022, Gagosian ha pubblicato Poetic Practical: The Unrealized Work of Chris Burden , che documenta sessantasette progetti di varia portata e ambizione che l'artista non è stato in grado di completare durante la sua vita.
