Olafur Eliasson a Versailles

Quest'anno sarà l'artista danese-islandese Olafur Eliasson a proporre le sue opere al Palazzo Reale di Versailles.

Qui sono già stati Jeff Koons nel 2008, Xavier Veilhan nel 2009, Takashi Murakami nel 2010, Bernar Venet nel 2011, Joana Vasconcelos nel 2012, Giuseppe Penone nel 2013, Lee Ufan nel 2014, e Anish Kapoor nel 2015.

Eliasson realizzerà una mostra con alcune delle sue opere più note e con qualche nuovo lavoro creato appositamente per questo magnifico spazio. 

3 Felix Gonzalez-Torres

Nel mese di maggio si svolgeranno ben tre mostre sui lavoro di Felix Gonzalez-Torres. 

Aprirà l’articolata iniziativa la gallerie di Andrea Rosen Gallery a New York con l’ inaugurerà del 5 Maggio; seguirà lo spazio di Massimo De Carlo a Milano il 20 Maggio e il 26 Maggio concluderà la rassegna Hauser & Wirth a Londra.

Questo particolare progetto è curato da Julie Ault e Roni Horn, in collaborazione con la Fondazione Felix Gonzales Torres.

In ogni mostra si presenterà un aspetto dell’approccio creativo dell’artista cubano con una selezione delle sue opere più note.

Tutti i dettagli presso i siti delle singole gallerie

andrearosengallery.com

hauserwirth.com

massimodecarlo.com

felixgonzalez-torresfoundation.org

Musica e arte, si cambia per Sting - Christie’s mette all’asta la raccolta opere d’arte di Sting

Fra qualche giorno si svolgerà una nuova asta che farà parlare più per la provenienza che per la raccolta.

Si tratta della raccolta di Sting e di sua moglie Trudie Styler che hanno deciso, dopo venti anni di collezionismo per la loro abitazione al Queen Anne’s Gate a Londra, di rinnovare  mettendo così sul mercato alcuni interessanti pezzi che vanno da Matisse a Mapplethorpe.

Verranno anche messi all'asta alcuni pezzi dell'arredo tra cui il pianoforte Steinway e alcune ceramiche di Picasso.

In generale la raccolta è molto pregiata e ben conservata, alcuni pezzi hanno una base d'asta interessante, come un lavoro di Ben Nicholson da £300,000 a 500,000, o il disegno di Gustav Klimt da £25,000 a 40,000.

L'evento curato da Chritie’s sarà il prossimo 24 Febbraio a Londra.

Davanti a un fiume in piena #12 reportage fotografico

Eccovi gli scatti dalla piacevole  domenica 21 febbraio trascorsa nello studio di Piazza Carducci 130 (Citofono n. 1) di FanniDada per un appuntamento "stellare" con gruppo E_qui, Emanuele Pensavalle, costruttore di astronavi in dialogo conl'artista astrospaziale Alessandro Sciaraffa e Pier Luigi Pusole con la presentazione del Piano "P"

(foto Fannidada)

Apre a Londra Pharmacy 2

Segnale di stanchezza quando si tende a ripetersi e così pare anche per il geniale Damien Hirst che ora realizzato il suo spazio espositivo (Newport Street Gallery) ripropone al suo interno un ristorante copia del glorioso Pharmacy (giustamente ora nominato Pharmacy2) che dire speriamo che non ci siano solo minestrine! 

Opening in collaboration with Mark Hix, Pharmacy 2 is Damien Hirst’s new restaurant which launches at Newport Street Gallery on February 23rd 2016.

Pharmacy 2 serves classic British and European food, catering for visitors to the exhibitions during the day, and evening diners when the gallery is closed. The menu reflects Hix and Hirst’s shared passion for quality food made from fresh ingredients.

While Newport Street Gallery is the realisation of Hirst’s long-term ambition to share his art collection with the public, Pharmacy 2 gives visitors the opportunity to view some of Hirst’s own art. It features work from some of the artist's most iconic series including the Medicine Cabinets and butterfly Kaleidoscope paintings.

Pyotr Pavlensky l'arte che disturba

A seguito della nomina respinta dell'artista Pyotr Pavlensky il Top Art Prize Russo, sponsorizzato dalo stato, è stato annullato dagli organizzatori, notizia diffusa oggi da Artnet.

Russia's top art prize, the state-sponsored Innovatsiya (Innovation) Prize, has been canceled by the organizers after the nomination of political dissident performance artist Pyotr Pavlensky has been rejected.

According to The Art Newspaper, the artist has been nominated in the visual art category for the performance piece Threat: Lubyanka's Burning Door, which saw him setting fire to the entrance of the Federal Security Service (FSB—the successor of the KGB) building in Moscow in November 2015.

AFP reports that art critic Anna Tolstova, who's on the award's advisory board, received Pavlensky's approval before nominating his performance, and that the work has in fact garnered most votes from jury members.

But the nomination didn't sit right with the award organizers, the state-run National Centre for Contemporary Arts. The center's director Mikhail Mindlin has released a statement explaining that Pavlensky's nomination has been rejected as it involved "breaches of the law and caused material damage."

He added that nominating this performance "to a competition which is held by a state organisation and under the aegis and with the support of the culture ministry seems impermissible to us."

Pavlenky's removal from the shortlist, in turn, led to sweeping walkouts from the selection committee, with Dimitri Ozverkov, the head of the contemporary art department at St Petersburg's State Hermitage Museum, among the eight curators and critics to have withdrawn. Half of the committee then agreed to return on the condition that the art category be called off entirely... article 

Dormire con Van Gogh - Creata la stanza di Van Gogh per ospitare i visitatori della mostra

Oramai non ci sono più limiti per la fantasia e soprattutto per le promozioni turisticheculturalartistiche.

Per cui stupisce, ma nemmeno troppo, scoprire che l'Art Institute di Chicago ha ricreato la camera da letto di Vincent Van Gogh in un appartamento vicino al museo e che può essere  affittato per solo 10 dollari a notte, il tutto attraverso il sito Airbnb.

Ispirandosi al quadro, realizzato durante il suo soggiorno ad Arles nel 1889, lo spazio è stato ricreato con molto attenzione e nei minimi dettagli.

Che dire, è già tutto prenotato per le prossime settimane, un successone!

Ma sempre di più l'arte perde il suo senso storico e diventa intrattenimento, per la gioia di chi oramai non vuole più creare cultura ma solo divertimento, senza nessun limite.

Via nota positiva nel costo dell'ospitalità è compreso anche il biglietto per la mostra “Van Gogh’s Bedrooms” che riunisce le tre versione della "camera da letto" di V.V.Gogh e durerà fino al 10 Maggio

Ps sicuramente questa iniziativa farà partire un nuovo settore di ospitalità a tematica artistica, per cui aspettiamoci ricreazioni di ogni tipo di "stanza pittorica"  chissà se Ikea ci sta già pensando?

Pataphysique torinese

Una bella collettiva di artisti è proposta da Alessio Moitre a Torino, sul tema della Patafisica.

Comunicato stampa :

La Galleria Moitre, dal 27 gennaio al 12 marzo 2016, in collaborazione con l’Alliance Française di Torino (esposizione presso la sede dal 26 gennaio al 10 marzo) e L’autoclave di Estrazioni Patafisiche di Milano, è lieta di presentare “Pataphysique”, mostra collettiva di artisti la cui inclinazione si muove in direzione della corrente letterario artistica Patafisica conosciuta come “la scienza delle soluzioni immaginarie”, concepita dallo scrittore e drammaturgo francese Alfred Jarry nel 1898.

Letteralmente patafisica, dal francese ‘pataphysique, significa: “ciò che è vicino a ciò che è dopo la fisica”, dove per dopo la fisica s’intende la metafisica. Rispetto alle altre scienze, la Patafisica non si occupa del generale quanto piuttosto del particolare, preoccupandosi delle eccezioni rispetto alle regole.

La patafisica è dunque “la scienza delle soluzioni immaginarie”, che accorda simbolicamente ai lineamenti le proprietà degli oggetti descritti per la loro virtualità. Cronologicamente è Père Ubu, personaggio creato da Alfred Jarry e protagonista di una serie di pièce teatrali, a pronunciare per la prima volta il termine Patafisica. Il personaggio di Ubu nasce sui banchi del liceo di Rennes e trae ispirazione da un professore di fisica, Félix Hébert, preso in giro dagli studenti in una parodia scolaresca. Jarry trasforma successivamente il personaggio di Hébert in Ubu dedicandogli ampio spazio nella sua opera divisa in vari cicli:  Ubu re (1896), Ubu incatenato (1899), Ubu cornuto (pubblicato nel 1944) e  Ubu sulla collina (1901).

É nel testo Gesta e Opinioni del Dottor Faustroll patafisico romanzo neo-scientifico che Alfred Jarry espone i principi e le funzionalità della Patafisica soffermandosi sull’epifenomeno e spiegandolo attraverso la scoperta di un universo supplementare al nostro. Jarry dimostra così come sia sciocco decifrare un fenomeno in modo univoco quando ne esistono infinite interpretazioni.

Gli artisti presenti in mostra con opere di carattere patafisico sono Fabio Valerio Tibollo (In esposizoone all’Alliance Francaise), Lavinia Raccanello, FrancescoTudorr, Artsiom Parchynski, Spazienne, VVVB e Giulio Alvigini.

Esposizione a cura di Letizia Liguori, Nadia Lorefice, Valentina Parisio

Serpentine Pavilion 1 + 4

5 sono meglio di 1 per cui quest'anno saranno 5 i padiglioni estivi della Serpentine Gallery.

Così la curatrice, Julia Peyton-Jones, conclude la sua attività curatoriale alla Serpentine con questo grande iniziativa. 

Come sempre, dal 10 Giugno al 16 Ottobre, davanti alla Serpentine ci sarà quello ufficiale ideato da Bjarke Ingels mentre a corredo ci saranno negli spazi del parco altri quattro progetti di noti architetti.

Pressrealize

In tandem with the 16th Pavilion in 2016, the Serpentine Galleries has expanded its internationally acclaimed programme of exhibiting architecture in a built form by commissioning four architects to each design a 25sqm Summer House. The four Summer Houses are inspired by the nearby Queen Caroline’s Temple, a classical style summer house, built in 1734 and a stone’s throw from the Serpentine Gallery. In line with the criteria for the selection of the Pavilion architect, each architect chosen by the Serpentine has yet to build a permanent building in England.

The Serpentine Pavilion will be designed by Bjarke Ingels Group (BIG) (Copenhagen/New York); the four Summer Houses will be designed by Kunlé Adeyemi – NLÉ (Amsterdam/Lagos); Barkow Leibinger (Berlin/New York); Yona Friedman (Paris); and Asif Khan (London). 

The expanded scheme will be submitted to Westminster City Council Planning Office and District Surveyor’s Office for planning later this month. The Serpentine Summer Houses, sited one minute’s walk from the Serpentine Gallery, will complement the world-famous Pavilion commission on the Gallery’s lawn by offering visitors an unrivalled, first-hand experience of contemporary architecture by leading international architects from across the generations, within the historic parkland of Kensington Gardens.

Julia Peyton-Jones, Director, and Hans Ulrich Obrist, Co-Director, Serpentine Galleries, said:“After 15 years, the Pavilion programme has expanded. It now comprises five structures, each designed by an architect of international renown, aged between 36 and 93. The Pavilion, which will be situated on the lawn of the Serpentine Gallery, as usual, will be joined by four 25sqm Summer Houses designed in response to Queen Caroline’s Temple, a classical-style summer house built in 1734. All projects have been thrilling to commission and will be equally exciting to realise. We cannot wait to unveil them all this summer.”

The Serpentine's Pavilion commission, conceived in 2000 by Director Julia Peyton-Jones, has become an international site for architectural experimentation and has presented projects by some of the world's greatest architects. Each Pavilion is sited on the Serpentine Gallery's lawn for four months and the immediacy of the commission – taking a maximum of six months from invitation to completion – provides a unique model worldwide.

The selection of the architects, chosen for consistently extending the boundaries of architecture practice, is led by the Serpentine’s core curatorial thinking, introducing contemporary artists and architects to a wider audience. The brief is to design a 300-square-metre Pavilion that is used as a café by day and a forum for learning, debate and entertainment at night. Serpentine Galleries will be partnering with Harrods for the 2016 Pavilion Café. 

The Serpentine Pavilion is one of the top-ten most visited architectural and design exhibitions in the world. There is no budget for the project, it is realised through sponsorship, help-in-kind support and the sale of the Pavilion.

Hieronymus Bosch a s'Hertogenbosch

Fra le mostre da non perdersi quest'anno sicuramente quella dedicata a Jheronimus Bosch al Noordbrabants museum, che si è aperta da pochi giorni e che durerà fino al 8 Maggio.

Per l'occasione sono state raccolte tantissime opere, di grande valore, tra cui il "La nave dei folli " del Louvre, "La morte di un avaro" della National Gallery di Washington e il "Trittico  degli eremiti" dell'Accademia di Venezia.

L'evento è strutturato con diversi programmi e un ricco apparato critico/storico, molto ben fatto anche il sito.