La Wassaic Project presenta la mostra personale di Delano Dunn, Echoes in the Margin , curata da Mickalene Thomas e ospitata presso Troutbeck ad Amenia, New York.
La mostra prosegue la collaborazione in corso tra Wassaic Project e Troutbeck, fondata su un impegno condiviso a sostegno degli artisti, a favore del coinvolgimento del pubblico e a sostegno dello scambio culturale nella Hudson Valley. Insieme, le due istituzioni hanno creato uno spazio in cui arte contemporanea, storia, istruzione e comunità dialogano attivamente, ampliando l'eredità di scambio creativo e civico che ha caratterizzato entrambi i luoghi. In " Echoes in the Margin" , Delano Dunn reinterpreta il modo in cui l'identità e il desiderio dei neri sono stati plasmati e percepiti, e come potrebbe essere vederli in una nuova prospettiva.
La curatrice Mickalene Thomas scrive: Nella presentazione di Echoes in the Margin al Troutbeck, a cura del Wassaic Project, l'opera di Delano Dunn si dispiega come una meditazione stratificata sulla memoria, l'identità e il terreno instabile della narrazione storica. La presentazione mette in dialogo il linguaggio visivo distintivo di Dunn con un luogo a lungo plasmato dallo scambio culturale, dall'incontro intellettuale e dalle complessità della storia americana.
La pratica artistica di Dunn trae ispirazione da un vasto archivio personale di immagini trovate – tratte da pubblicità, storia dell'arte e fotografia popolare – che egli riassembla in dipinti e collage dalla composizione densa. Queste opere funzionano sia come scavi che come interventi. Le figure emergono, si dissolvono e si riconfigurano sulle sue superfici, rifiutando un'interpretazione univoca. Attraverso questo processo, Dunn sovverte le gerarchie convenzionali della rappresentazione, mettendo in luce i modi in cui l'identità, il desiderio e la presenza delle persone nere sono stati costruiti, consumati e spesso oscurati.
Luogo di ritrovo per scrittori, artisti e pensatori da oltre due secoli, Troutbeck è stato un punto di riferimento per la comunità letteraria, per l'organizzazione dei diritti civili e per gli incontri tra alcune delle figure più influenti della vita americana del ventesimo secolo. La tenuta ha ospitato le storiche Conferenze di Amenia del 1916 e del 1933, incontri cruciali dei primi anni della NAACP organizzati da W.E.B. Du Bois e ospitati da Joel e Amy Spingarn, con Joel in qualità di presidente del consiglio di amministrazione della NAACP. Nel corso degli anni, Troutbeck ha attratto anche scrittori, artisti e pensatori come Thurgood Marshall, Langston Hughes, Zora Neale Hurston, Sinclair Lewis e Lewis Mumford. Oggi, Troutbeck opera come un rinomato hotel storico e, grazie alla sua continua collaborazione con il Wassaic Project, funge da luogo vivo dove storia e arte contemporanea continuano a incontrarsi.
Nella sua dichiarazione curatoriale, Thomas prosegue: A Troutbeck, queste preoccupazioni risuonano con particolare chiarezza. Il luogo stesso, intriso di storie di ritirata, discorso e privilegio, diventa un contesto attivo per le narrazioni reinventate da Dunn, che le riformulano a partire dal suo archivio. Le sue opere sfidano la presunta neutralità di tali spazi, inserendo corpi e storie che complicano le strutture di appartenenza ereditate. Cosa viene ricordato qui e cosa è stato omesso? Le composizioni di Dunn chiedono agli spettatori di sedersi all'interno di questa tensione, di assimilarla.
Il lavoro di Delano Dunn amplifica queste indagini, ponendo l'accento sulla materialità, la sensualità e la politica dello sguardo. Il mio impegno di lunga data con la rappresentazione e la soggettività nera trova un corrispettivo avvincente nell'approccio improvvisativo e basato sul collage di Dunn. Insieme, le nostre prospettive danno forma a una mostra che è al contempo intima ed espansiva, attenta alla dimensione personale ma che affronta con insistenza storie culturali più ampie.
Anziché offrire una soluzione, Dunn invita a una visione attiva: una visione che abbraccia la frammentazione, la contraddizione e la molteplicità. In questo spazio, le immagini non sono fisse ma in continuo mutamento, cariche della possibilità di essere riviste, rilette e reinterpretate .
