Foto della mostra di Matthew Sherman
A New York presso El Museo del Barrio, è in corso la mostra "Mestre Didi: Spiritual Form" una monografica di grande importanza che esplora l'opera dello scomparso scultore, scrittore, attivista culturale e leader spirituale afro-brasiliano Mestre Didi (Salvador, 1917-2013). Prima grande mostra museale statunitense dedicata all'opera di Didi in 25 anni, la mostra riunisce oltre 30 delle sue sculture e offre una rara visione della sua vasta eredità spirituale e artistica.
Nel corso della sua carriera, dagli anni '60 fino al 2010, Mestre Didi è stato un emissario visionario del Candomblé. È stato forse il primo artista a reinterpretare gli oggetti rituali del Candomblé come opere d'arte a sé stanti.
La mostra di El Museo metterà in primo piano le sculture di Mestre Didi, spiritualmente evocative e formalmente fantasiose, e presenterà nuove interpretazioni del suo repertorio simbolico. Le sue opere distintive combinano i materiali, le forme e i simboli tradizionali degli orisha, le divinità del Candomblé, per creare un linguaggio scultoreo moderno.
Foto della mostra di Matthew Sherman
Mestre Didi: Spiritual Form contestualizza anche la pratica di Didi includendo opere chiave dei suoi colleghi artisti e di professionisti contemporanei. Oltre a Mestre Didi, la mostra comprende opere di Emanoel Araújo , Jorge dos Anjos , Agnaldo Manoel dos Santos, Aurelino dos Santos , Ayrson Heráclito , Goya Lopes , Antonio Oloxedê , Abdias Nascimento , Arlete Soares , Nádia Taquary e Rubem Valentim . L'influenza dell'interesse condiviso di questi artisti per i linguaggi visivi africani spazia dal modernismo del XX secolo alla continua innovazione dell'estetica diasporica nera di oggi.
La mostra è accompagnata da un catalogo riccamente illustrato con contributi dei curatori e saggi accademici di recente commissione agli storici dell'arte Roberto Conduru e Abigail Lapin Dardashti e alla biografa Joselia Aguiar. Includerà anche una selezione di ristampe degli scritti dell'artista, disponibili per la prima volta in inglese. "Mestre Didi: Spiritual Form" è curata da Rodrigo Moura, curatore capo, e dal curatore ospite Ayrson Heráclito, con Chloë Courtney, curatrice associata.
Note sull'artista
Mestre Didi, nato Deoscóredes Maximiliano dos Santos, fu strettamente legato alla confraternita religiosa Candomblé Ilê Axé Opô Afonjá fin da giovane, dove trascorse decenni a realizzare oggetti rituali tradizionali. Intorno al 1962, iniziò a creare sculture e a ricercare opportunità espositive, con le prime mostre alla Galeria Ralf (Salvador), alla Galeria Bonino (Rio de Janeiro) e al Museu de Arte Moderna di Salvador. Dopo aver ricevuto una borsa di studio dall'UNESCO per condurre ricerche sul campo in Africa occidentale nel 1967, Didi e l'antropologa Juana Elbein dos Santos, sua moglie, organizzarono la mostra Arte Afro-Brasiliana , presentata a Lagos, Accra, Dakar, Parigi, Londra e Buenos Aires tra il 1968 e il 1974, che includeva anche le opere di Didi. Dagli anni '80 Didi è stato incluso in mostre importanti come A Mão Afro-Brasileira [La mano afro-brasiliana] al Museu de Arte de São Paulo (MASP) nel 1988; Arte in America Latina alla Hayward Gallery, Londra, nel 1989; Magiciens de la Terre [Maghi della Terra], Centre Pompidou, Parigi, nel 1989; la 23a Biennale Internazionale di San Paolo, nel 1996, con una presentazione personale; e Afro-Atlantic Histories , MASP, nel 2018. Le sue opere sono incluse in collezioni pubbliche e private a livello internazionale, tra cui quelle di El Museo del Barrio, Museum of Fine Arts Boston, Dallas Museum of Art, Museu de Arte de São Paulo, Museu Afro Brasil e Museu de Arte Moderna do Rio de Janeiro.
SPONSOR
Mestre Didi: Spiritual Form è presentato dal Ministério da Cultura del Brasile, Itaú, e dalla Fondazione Andy Warhol per le Arti Visive. Ulteriore supporto è fornito dalla Diane & Bruce Halle Foundation e dal The Edward W. Rose III Family Fund presso la Dallas Foundation, nonché da Guilherme Simões de Assis, Almeida & Dale Galeria da Arte, San Paolo, James Cohan Gallery, Flavia & Guilherme Teixeira, Fernanda Feitosa & Heitor Martins, Allan Schwartzman e Graham Steele.